Deezer purple retour en mode fiertés 💜

Qui dit mois de juin, dit beau jour, dit chaleur, dit amour, mais dit surtout fiertés. 

Et ce mois-ci, Deezer revient avec une Purple Door qui va nous rendre fier.e.s.

On se réapproprie les stigmates, on célèbre notre côté queer et on va jouer les troubles fêtes.

Cette nouvelle édition accueille ainsi des artistes qui sont fier.e.s, qui sont wokes et qui n'hésitent pas à le revendiquer. Pour ce show, ce n'est pas un.e, pas deux, pas trois, mais quatre artistes qui vont nous présenter leur univers. Ebony, la reine de France Mami Watta, Yelle et Bilal Hassani. 

Ebony est une jeune artiste originaire de Saint-Denis. Petite, elle rêvait de devenir une artiste accomplie. Elle se fait néanmoins découvrir en 2024 à l’occasion de la saison 12 de la Star Academy aux côtés de Marine ou encore de Marguerite. Ebony est à cette époque la première de la classe dans tous les domaines, elle excelle en chant, en danse et culmine 5 fois au top du classement durant sa saison. Elle atteint rapidement la finale du concours qui l’oppose à Marine. Ebony subit cependant à l’intérieur du show de nombreuses remarques racistes de la part de téléspectateur.trice.s. Elle va néanmoins en faire une force et signer une identité visuelle et sonore forte, puissante, à l’image de son alter ego Queen Sheba, un personnage biblique, reine de Saba entre l’Érythrée et le Yémen actuels. Elle signe un retour triomphant à l’occasion de son passage au festival Yardland en 2025 où elle dévoile en exclusivité deux titres Rage et un extrait d’I don’t care. Elle répond avec clairvoyance et fureur à ce.ll.eu.x qui ne vivent que pour transmettre la haine. Artiste engagée et investie, elle révèle en décembre 2025 être une personne queer et pouvoir aimer qui bon lui semble et soutient la cause LGBTQIA+. Elle donne alors naissance en avril 2026 à son premier album Menelik, nom du fils de la reine de Saba.

Mami Watta est une drag queen, originaire de Côte d’Ivoire et qui s’est inspirée de la légende de l’esprit de l’eau, Mami Wata, une divinité principalement présente en Afrique de l’Ouest, dans les Caraïbes, et sur le continent américain. Cet esprit de l’eau incarne la puissance, l’envoûtement et la liberté. C’est sous ce nom que Mami Watta devient finaliste de la deuxième saison de Drag Race France où elle s’incline aux portes du lipsync final. Elle revient ensuite en 2025 dans la saison All Star de Drag Race où, elle interprète avec Moon le titre French Cakes. A l’occasion de ce retour, elle remporte la couronne et le titre de « Reine de France ».

Yelle est un groupe électro-pop, composé de Yelle alias Julie Budet et de son partenaire GrandMarnier. En 2006, elle fait exploser internet avec son single Je veux te voir ou son album Pop-Up dans lequel elle reprend notamment le célébrissime titre À cause des garçons du groupe À caus' des garçons. Dans le même temps, elle accompagne également Michaël Youn, sur son projet Fatal Bazooka et son titre Parle à ma main.

Elle revient ensuite en  2011 avec des sons plus électro-disco comme avec le titre Safari Disco Club et son album éponyme puis l’album Complètement fou. Son style affirmé, fait de Yelle une véritable alliée de la communauté queer. Elle signe ainsi un retour triomphal en 2020 en entrant dans une nouvelle ère avec L'Ère du Verseau. 

Elle enchaîne les tubes comme Noir, ou encore Karaté.

Guest de la saison All Star de Drag Race France, elle signe l’hymne des queens de la saison avec le titre On s’envoie en l’air et ambiance les dancefloors de la scène française.

Bilal Hassani est un artiste polyvalent. Vidéaste, danseur, chanteur, il a su faire sa place ces dernières années sur la scène française. Il participe à la seconde saison de The Voice Kids qui le fait connaître, puis enchaîne avec l’émission Together, tous avec moi aux côtés du groupe Madame Monsieur qui a participé en 2018 à l’Eurovision. Le duo se passionne pour le jeune chanteur et décide de lui écrire un titre « sur-mesure » Roi. Grâce à cette chanson, il est sélectionné pour représenter la France à l’Eurovision 2019. Bilal est victime de nombreuses personnes malveillantes qui le menacent, ont des propos racistes, homophobes etc. Cela ne l’empêche pas d’avancer et de continuer son chemin. Au fil de sa carrière, il a su s’entourer de diverses personnalités qui lui ont proposé des univers différents. Il enchaîne ainsi les tubes, Tom sur le harcèlement scolaire, Flash, Fais le vide ou encore Dead Bae. Il rencontre le groupe Yelle avec lequel il part en résidence pour signer l’album Théorème en 2022.  Il entre petit à petit dans un univers ultra-pop, très techno. Artiste engagé, notamment auprès du Sidaction, il signe un message de prévention pour la PrEP avec le titre Transfert Trottinette et continue à faire danser dans les clubs. Il prépare actuellement un nouvel album Bonsoir Paris avec des singles déjà iconiques comme BEAUCOUP ou CAPITALE.

Cette nouvelle édition de Purple Door s’annonce alors comme une édition endiablée, queer et fière et j’ai une nouvelle fois très hâte d’y participer.  Alors certes, je commence à être un peu habitué, mais lors de la dernière édition, on était arrivés à la bourre. Alors cette fois-ci, j'ai bien préparé mon itinéraire, mon emploi du temps et j'arriverai à l'heure ! Je reçois mon invitation la veille pour "moi et mes copines" (Ça c'est pas la bonne Purple). Plus sérieusement, j'ai rendez-vous à l'Élysée Montmartre, une salle située dans le 18ème arrondissement et présente depuis le XIXème siècle. Cette salle s'est spécialisée dans les concerts rock, ce qui sort de l'ordinaire, et vient à contre-courant de la société.  Lorsque j’arrive sur les lieux, on entre par un magnifique escalier et on arrive dans une première salle où se trouve un immense photocall. Je m’avance davantage et pénètre dans la salle de concert.

C’est une très grande salle, aux allures de halle, avec des arches industrielles. Sur la scène j’assiste à un DJ set animé par Clyde Williams, un danseur, performeur et vidéaste, qui avait déjà animé la nuit de la Kpop par Deezer.  Dans la salle il y a une file d’attente pour accéder à un bar à paillettes et profiter d’un maquillage haut en couleurs. Il y a également une seconde file pour les personnes gourmandes et affamées comme moi.

C’est donc vers celle-ci que je me dirige pour profiter d’un petit cocktail et d’une collab inattendue mais qui est apparue comme une évidence… J’ai nommé le crossover ultime entre LA VIE food, une marque de viande végane (pardon, de produit à haute valeur protéinée, de forme ronde et rose) et Deezer avec son slogan Live the music. En effet, ces deux marques célèbrent la vie, toutes les vies, toutes les formes d'amour et le tout sans souffrance animale. Ainsi, quand les deux cœurs qui forment leur logo se retrouvent,  ça donne beaucoup d'amour. (Et c’était GRAVE bon). 

La soirée n’a pas commencé que je suis déjà conquis. Sur la scène, le public s’ambiance au sein d’un DJ set endiablé. Tout le monde envoie son énergie, danse et chante à l’unisson, notamment une personne en drag avec une robe rouge qui a mis le feu au set et déchaîné la foule. Dee, la mascotte de Deezer, a également alpagué la foule et transmis sa folie.  On s'est ainsi déhanché sur de multiples titres de Théodora à Mylène en passant par Katy Perry et en concluant le set par I Wanna Chat (Le générique de Secret Story).

Clyde monte sur scène et lance la soirée «  Bonsoir à toutes et à tous et tout ce qu'il y a "au milieu." ». Je suis à deux doigts d’imaginer Nicky Doll sortir du plafond. Il remercie le groupe présent sur scène  "Merci aux DJ vous avez carry"  et fait venir Alexandre Pipiery, l’éditeur des playlists « Pop & Hit » de Deezer, mais également celui à l’origine de la programmation de la soirée. Ce soir, la fête « c'est nous ». On démarre ainsi la soirée par un classique des Purple Door, un karaoké sur le titre d’Ebony I don’t care qui réchauffe la salle plus que jamais pour accueillir la « supernova »

Ebony accompagnée par deux danseurs. La reine de Saba monte alors sur scène et propose une prestation à couper le souffle. Elle nous comble d’amour avec DOREMI, elle nous tue par chorégraphie et sa voix sur Kill Bill en se lançant dans un porté, puis nous transporte sur OUBLIEE avec un moment lyrique impressionnant. Le public était subjugué et moi, j’en perds ma mâchoire. Le moment est tout simplement incroyable. Sa voix s’élève et transperce les cœurs. Elle arrive ainsi à alterner et à jongler entre les moments d’émotions et les moments dansants pour notre plus grand bonheur. Sur I don’t care le public est déchaîné et les phases parlées donnent à la chanson toute sa puissance. Mais c’est enfin, sur la version rock de Rage (A l’Élysée Montmartre, c’est en somme plus que fort cohérent), qu’elle envoie tout valser. Ebony est la reine qu’elle sait être !

En parlant de reine, une artiste LÉ-GEN-DAIRE est venue nous faire un coucou. La reine de France en personne, Mami Watta. Elle nous a fait un lipsync sur Womanizer de Britney Spears et nous a teasé son nouveau spectacle qu'elle jouera aux Métallos "Je vous salue Mami" à Paris et en tournée chez " tous vos parents".

Nous avons quelques secondes pour souffler et nous hydrater (c’est très important), que déjà une scène de mix s’installe. Clyde invite le public dans la salle à participer à une deuxième session de karaoké  sur le titre NOIR. Durant la prestation des chanteur.euse.s en herbe, Clyde et Dee distribuent à la foule des petits bobs pour égayer nos étés.

A l’issue du karaoké, Sutus entre sur le set. Clyde annonce Yelle et l’atmosphère se réchauffe.  Le public est en transe et attend l’apparition de l’icône qui se fait désirer. Elle finit par sortir d’une coulisse et prendre la scène sur le titre Peine de Mort. Avec Sutus, elle forme un duo qui sait s’amuser. Elle considère sa voix comme un instrument avec lequel on peut jouer. Cela donne une ambiance quelque peu futuriste. Le public s’ambiance et se déchaîne sur ses classiques comme Noir ou Karaté.  Elle nous propose un déhanché endiablé et musclé sur Ba$$in. Toute la salle est prête à « faire des ronds avec son bassin ».  Elle a même chanté un titre iconique, qui aura fait frétiller les oreilles les plus chastes, pour notre plus grand plaisir, Je veux te voir. Toute la salle de petit.e.s coquin.e.s hurlait à l’unisson sur ce titre. Une sorte de ferveur populaire si puissante. 

Yelle, c'est l'icône de la pop qu'elle est. Tous ses titres sont incroyables, vibrants, joyeux et tellement assumés. La prestation se clôture par un ultime titre, sorti au départ pour l’émission Drag Race, mais dont elle a fait une version plus personnelle pour son  projet, On s’envoie en l’air.  C’était magistral !

La fin du show se rapproche dangereusement.  Il ne reste plus qu’un seul artiste, mais quel artiste !

Clyde revient avec Dee pour organiser le dernier karaoké de la soirée. C’est également la dernière chance  que j’ai pour obtenir un des fameux bobs lancé au public. JE NE LÂCHERAI RIEN ! De nouvelles personnes du public sont invitées sur scène et interprètent le titre BEAUCOUP ! Tout  le monde se donne à fond, et je finis par obtenir le Graal, le bob Deezer. La joie s’illumine sur mon visage.

A l’issue de cette ultime session, nous sommes enfin prêt.e.s à accueillir Bilal Hassani.

Il entre sur le stage accompagné de Sutus qui était précédemment sur scène avec Yelle, et de 4 danseuses. Il porte un tee-shirt I Love Paris, un tutu de danse classique et une perruque blonde. Il décide d’inaugurer son show avec BEAUCOUP. C’est une véritable prestation chorégraphique qu’il nous propose, où rien n’est laissé au hasard. Bilal prend également soin de présenter toute son équipe de danseuses. On danse également, on chante, voire on hurle. Il enchaîne banger sur banger. Le temps s’arrête un instant pour célébrer la fête, célébrer la musique, transmettre des messages et s’aimer. Le public connaît les paroles par cœur. Mais Bilal sait exactement ce qu’il fait, puisqu’après presque 40 minutes de show, il décide de clôturer sa prestation sur le titre qui l’a révélé au public, Roi. Le titre a beau correspondre à son tout début de carrière, il reste actuel et puissant. Chacun des grands enfants dans la salle peut ainsi y retrouver son petit enfant intérieur, qu’il peut chercher à chérir et protéger. Le temps est suspendu dans un océan de tendresse et de nostalgie.

Le show se conclut, la salle se vide, j’ai l’occasion d’échanger quelques mots avec Ebony qui est venue dire bonjour au public et faire quelques photographies (spoiler alerte, je n’ai pas osé lui demander une photo). Ainsi, pour les vies plurielles, celles qui sortent de l'ordinaire, qui sont des vies brisées, maltraitées et marginalisées, cette Purple Door  apparaît comme une plume de douceur qui caresse nos peaux. 

Cela fait du bien d'avoir une marque de streaming qui ose aller à contre-courant de la société, qui ose revendiquer, qui se montre inclusive, ouverte à tout.e.s, profondément woke et pas seulement en apparence. Le show n’a pas cherché à invisibiliser ou à se réapproprier les vies queer, mais simplement à les célébrer. 

L’expérience Purple Door a ainsi offert, le temps d’une soirée, une safe place pour  cell.eu.x qui ne rêvent que de s’aimer et qui sont mis sur le côté. Un show qui ose montrer, vivre le monde, aimer tous et toutes. N’est-ce finalement pas ça le fait de « Vivre la musique » ?