Dans notre Miley era 👅

On revisite les eras les plus iconiques de Miley Cyrus

Demain, cela fera 10 ans que le légendaire album Bangerz de Miley Cyrus est sorti 💓. Battant les records et brisants les préjugés autour de son image d'Hannah Montana, cet album a marqué un tournant dans la carrière de Miley. Il nous rappelle sa capacité à se transformer et se réincarner. Une décennie plus tard, nous célébrons toutes les Eras de Miley en revenant sur ses périodes les plus emblématiques.

Meet Miley Cyrus (2007) et Breakout (2008): De princesse Disney à sensation Pop 

Miley Cyrus commence sa carrière solo avec son premier album "Meet Miley Cyrus". En 2007, à la sortie de l’album, elle est encore surtout connue pour son rôle dans la série Disney Hannah Montana. L'album illustre sa transition d'enfant star à sensation pop. Sur la pochette, elle doit quand même ajouté une image d'Hannah (sa version blonde) ainsi que sa version brune, pour s'assurer que son public la reconnaisse, elle est encore très associée à son personnage de la série.

L'album Breakout présente un son plus mature, avec un accent mis sur les éléments pop-rock. Son look évolue vers un style plus rock. Au cours de cette période, "Hannah Montana : Le film" sort et le fameux "Hoedown Throwdown" devient populaire. Miley y fait elle même référence comme l’une des premières version des Tiktok danse trends.

Can't Be Tamed (2010): La transformation Electropop

Elle adopte une image provocante et expérimente un son électropop. L'album traite de la libération, de la rébellion et de l'expression de soi, avec des choix de mode audacieux et le début d'une présence scénique provocante. Le single éponyme traduit “On ne peut pas m’apprivoiser” fait référence à sa volonté de ne plus être associée à son image enfantine et polie des années Hannah.

Bangerz (2013): Le game changer

L’album (qui fête ses 10 ans omg 😱) se caractérise par des influences hip-hop et pop urbaine, ainsi que par une esthétique visuelle provocatrice. L’image de Miley est alors associée au twerk, mais malgré les nombreuses critiques sexistes, la chanteuse offre une approche subversive qui casse les codes: ceux de son image lisse et sage, et ceux de la musique pop en général. Elle a récemment reparlé de cette période, expliquant qu'à l'époque elle était "jugée depuis si longtemps pour (ses) choix, et (qu'elle) était tout simplement épuisée".

"Wrecking Ball" se classe en tête du Billboard Hot 100 aux États-Unis, devenant ainsi le premier single de Miley Cyrus à se classer en tête du palmarès. La chanson a été certifiée disque de platine en France, ce qui signifie qu'elle a atteint des ventes de plus de 200 000 exemplaires dans le pays. Elle remporte le VMA award pour le clip vidéo de "Wrecking Ball" et utilise la plateforme pour lancer sa fondation Happy Hippies, dont la mission est de soutenir les jeunes sans-abri et les autres personnes vulnérables, en particulier au sein de la communauté LGBTQ+.

À propos de la tournée Bangerz, Miley déclare : "Je n'ai pas gagné un centime sur cette tournée parce que je voulais qu'elle soit excellente. Tout le monde n'arrêtait pas de me dire : "Pourquoi fais-tu ça ? Tu vas faire une centaine de concerts et tu ne vas pas gagner d'argent. J'ai dit : "Je n'investirais jamais mieux que dans moi-même". J'ai donc tout payé pour que ce soit exactement ce que je pensais que les fans et moi-même méritions".

Miley Cyrus & Her Dead Petz (2015): L’era psychédélique et expérimentale

Un autre risque pris par Miley, avec cet album surprise qu’elle autofinance. L'esthétique est expérimentale, psychédélique, rêveuse, colorée et trippante, reflétant sa liberté créative. L'album est un hommage à ses animaux de compagnie décédés 💔. Miley est connue pour l'amour qu'elle porte à ses animaux et a décidé de leur rendre hommage dans cet era. Sa performance "Twinkle song" au SNL est dédiée à son chien et au chat d'un ami. Le piano a été conçu par l'artiste Bradley Kenneth.

Younger Now (2017): La renaissance de la Country-Pop 

L'album présente un son plus country-pop avec une esthétique rétro. C'est une période plus douce, plus introspective et plus intime de sa carrière. Elle l'a enregistré dans le studio Rainbow Land, dans sa maison de Malibu. Une maison qui a brûlé lors des incendies californiens de Novembre 2018, alors qu'elle tournait son épisode de Black Mirror.

Plastic Hearts (2020): L’era Rock 'n' Roll

L'album présente un mélange d'éléments rock, punk et pop, avec une esthétique rebelle : vestes en cuir et présence scénique énergique. Elle prend la coupe mullet, un clin d’oeil, peut-être, au style de son père, Billy Ray Cyrus.

“Endless Summer Vacation” (2023): Celebrating yourself era

C'est un hymne joyeux qui nous encourage à profiter du moment, à laisser nos problème derrière nous et à danser jusqu'à “l'été sans fin de nos rêves”. Dans cet album, Miley décide de prendre du recul et de tirer des leçons de son passé. Au sujet de son single "Flowers", elle explique qu'elle a décidé d'utiliser ses traumas pour en faire quelque chose de festif. @Clem25 avait rédigé un article détaillé sur l’album, revenant sur chaque titre de l’album, redécouvrez-le par ici 

Miley a annoncé récemment qu'elle ne partirait pas en tournée pour le moment, en raison de l'énergie et l’investissement nécessaire pour entreprendre un tel projet pendant parfois plusieurs années. Pour faire face à cette triste nouvelle, nous avons créé un poster des Eras de Miley, pour se croire à son concert !

Et toi, quel est ton Era favorite de Miley ?

Dis-nous en commentaire et on t’enverra la carte qui te correspond ! 👇